Gyula Kósice

 

EXPOSICIÓN DE GYULA KÓSICE 

 

Art-Guión XXI Gallery  tiene el honor de presentar la exhibición del Consagrado Artista Plástico GYULA KÓSICE, Fundador del Movimiento Arte Madí y La Ciudad Hidroespacial

Nació en 1924. Escultor, plástico, teórico y poeta argentino, es uno de los precursores del arte de vanguardia cinético lumínico. Estudió dibujo y modelado en academias libres.                                                                                 Cofundador de la revista "Arturo", 1944.                                                                                                                                                    Royi, primera escultura articulada y móvil, 1944.                                                                                                                       Cofundador de arte concreto-invención, 1945.                                                                                                                          Publicación de Invención (esculturas móviles, teoría y poemas), 1945.                                                                          Fundador del Movimiento de Arte Madí, 1946.                                                                                                                             Autor del Manifiesto Madí, 1946. Aparición de ocho números de la revista "Arte Madí Universal".                     

 

 
  Gyula Kósice durante un Homenaje en la Honorable Cámara de Diputados de la Nación junto a la Artista Delia Solari y al Director Dr. Juan José Lagomarsino  

Creación de estructuras lumínicas, 1946, con gas neón utilizado por primera vez en el plano mundial.           Exposición de Arte Madí, representando a la Argentina en el Salón des Réalités Nouvelles, París, 1948.        Creador de la escultura hidráulica, introduce el agua como elemento esencial de sus obras, 1949. Por primera vez, utilización del agua, en el plano internacional.                                                                                                                            Padre de la Ciudad Hidroespacial, ya preconizada en la revista "Arturo" (El hombre no ha de terminar en la Tierra).                                                                                                                                                                                                                    Ha realizado esculturas monumentales, recorridos hidroespaciales, hidromurales, etcétera.                                    Intervino en 40 exposiciones individuales y más de 500 muestras colectivas.                                                                     Ha sido distinguido con el grado de "Caballero de las Artes y las Letras" por el gobierno de Francia en 1989, y en 1991 realizó su exposición retrospectiva en el Museo Nacional de Bellas Artes.                                                                        Ha recibido el premio a la Trayectoria en Artes Plásticas, otorgado por el Fondo Nacional de las Artes, 1994.

Premio Di Tella - Premio Konex.                                                                                                                                                              1997 Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires - "Anticipaciones" Centro Cultural Recoleta.                Participa en la Exposición "Big Bang", Centro Pompidou, París, 2005.                                                                                         Se desempeñó oficialmente como comisario de arte de la Argentina en:

1961 - VI Bienal de San Pablo (primer premio escultura: A. Peñalba).

1962 - XXXI Bienal de Venecia (primer premio grabado y dibujo: A. Berni).

1963 - Bienal de Jóvenes de París.

1963/4 - "Arte Argentino Actual" - Museo Nacional de Arte Moderno, París.

Sus obras figuran en museos y colecciones privadas de la Argentina, América Latina, Estados Unidos, Europa y Asia.

            Ciudad Hidroespacial

A continuación se transcriben algunos párrafos de principales críticas                                                              

 

“Debo decir que Kosice es el caso más interesante que he observado entre los argentinos y creo que su mayor mérito proviene en que ha ensayado la búsqueda de nuevos procedimientos de investigación, de un valor plástico fuera de todas las técnicas plásticas tradicionales. Además, él trabaja siguiendo una línea que posee una tradición particular, la línea de los constructivistas que es probablemente el movimiento más original y el más dinámico de Buenos Aires; él es desde hace largo tiempo el padre de esta interesante corriente de acento constructivista. “             

Giulio Carlo Argan

Extracto de opinión Jurado Premio Di Tella

Buenos Aires, 1962

       

 “Cuando, muy joven artista todavía, Kósice se puso en su país a la cabeza del grupo Madí, estaba ya en movimiento y perfectamente conciente de sus opciones. Esto es, la intuición de transformar y ejecutar la ruptura con las formas establecidas que deciden la autenticidad de una obra, en una palabra, de su carácter revolucionario y no tradicionalista, términos que se aplican a la vez a la obra y a la persona de Kósice.

                Lo que interesa a Kósice es el espacio habitado por el hombre: la ciudad. En adelante, para su arte, se abren las promesas de las multidimensiones, dicho de otro modo, las funciones-arte en todos los sectores de la vida moderna. Es por el agua y el movimiento, del cual Kósice forma parte, que el nuevo pensamiento plástico estará presente en las extensiones físicas del mundo, en las prolongaciones infinitas de la conciencia universal.” 

Víctor Vasarely

París 1961

       

“Madí y Kósice son la expresión de una de las juventudes más fervientes. Su nombre tiene por caja de resonancia Argentina, Uruguay, Brasil y los otros países de América del sur, esta inmensa extensión de tierra viva, a la que le espera un gran destino cuando el espíritu moderno la haya trascendido (...) Madí trabaja y desde hace ya más de dos lustros con ese objetivo espiritual. Pintura-Escultura-Arquitectura- Poesía, son para Madí el pan cotidiano que su círculo deslumbrante parte y distribuye. A quien lo denigra, Madí responde con sus obras.  Larga vida a Madí “

Pierre Guéguen

Catálogo Art Madí International

París 1958    

       

 “De la escultura cinética a la arquitectura del agua, el lenguaje de Kósice se ha estructurado paulatinamente desde el interior; cada nueva dimensión ha tenido una repercusión inmediata sobre el lenguaje sintético de la sensibilidad. Hoy su visión abarca el tiempo en su continuidad, el presente y el futuro: el espacio extradimensional también, en su infinito galáctico. Y en el espacio-tiempo físico y mental así definido, se desenvuelve el último mensaje de Kósice, una invitación al viaje supremo del humanitarismo tecnológico, un llamado a sentir mejor, a ver más alto y más lejos, un llamado a vivir mejor.”  

Pierre Restany

Catálogo exposición La Ciudad Hidroespacial

París 1974  

       

“Kósice tiene la buena pasta de los creadores y consideramos que entre las características de la misma también se incluye la posibilidad del error. La impecabilidad es con demasiada frecuencia la nota de estrecheses mentales en la que se sienten cómodos quienes prefieren no arriesgar por estar instalados en los cánones de lo académico. Por ello arriesga también quien de algún modo participa de esta aventura creadora de un espíritu acelerado, aún en épocas de velocidad como la nuestra. He tenido el privilegio de verlo luchar a Kósice durante estos últimos veinticinco años. Siempre entusiasta, siempre alegre, esa forma de la virtud misma, como lo quería Spinoza. Su vitalidad contagiosa parece nutrirse de pilas que no conocen la descarga. Generoso para con los demás hasta el desborde, trabajador incansable en lo suyo, dando es e examen cotidiano que nuestro medio exige a quienes se atreven a creer en él, habitante obsesivo del hidroespacio, pertenece al género de los presocráticos que con Tales vieron en el agua el origen de todas las cosas. “ 

Rafael Squirru

1971 

       

“El comité de Réalités Nouvelles ha hecho un llamado internacional habiendo obtenido una buena respuesta en cuanto a cuadros y objetos. La curiosidad extranjera ha sido el envío del grupo argentino Madí, que dirigen Kósice y Rothfuss  a tambor batiente. ¿Como definir sus hallazgos? El arte Madí rompe los cuadros de ángulos rectos. Es brutal, bárbaro, insolente, totalmente nuevo. Casi están orgullosos de su estilo. Buscan salir de la “oscuridad” y protestan furiosamente contra las reglas de la abstracción.              

Pierre Descargues

Exposición Arts, Réalités Nouvelles

París, 1948

       

“Vos sabés la estima que te tengo, sigo con admiración vuestra evolución junto a tu manifiesto de 1946. Yo he dejado por años el movimiento abstracto-concreto (...) mi preocupación era evolucionar de este movimiento hacia otra forma de arte.  

Lucio Fontana

Milán. 1947

       

 “El arte de Kósice es el arte de hoy y el de mañana. Es el fruto de la imaginación, una imaginación absolutamente libre, una imaginación ingeniosa, industriosa, a la medida de las formidables posibilidades de nuestro universo actual. “ 

Jean Cassou

Director Museo de Arte Moderno

París.1964

       

“En 1946, Kósice expone esculturas construidas con tubos de gas neón. Quince años más tarde otros redescubrirán este material, cuando Kósice ya había encontrado su camino definitivo: unir el agua y la luz, el movimiento y la transparencia.   Si viviera en París su obra estaría emplazada entre los móviles de Calder y las máquinas de Tinguely.” 

Otto Hahn

L’Express

París.1974

       
       
       
       
       
       
 
"Royi" "Jubilo" "Gota de Agua"
Primera escultura Articulada Acero Inoxidable Plexiglas. Plata Laminada
Madera. 1944 Monumental y de tamano Medio 2006
       
 
"Pintura Madí" "Centro Azul" "Pintura Madí"
Acrílico sobre Madera Acrílico sobre Madera Acrílico sobre Madera
1970 1950 1970
       
 
"Luz Led" "Aerolito" "Luz Led"
Plexiglas, Luz y Agua Plexiglas y Luz Es la misma Escultura
57 x 84 x 11 cm. 2005 60 cm. 1970 en la Variación cromática de la luz
       
 
"Relieve Violeta" "Relieve Luminico Azul" "Relieve Luminico"
Plexiglas, Aire y Luz Plexiglas, Aire y Luz Plexiglas, Aire y Luz
62 x 62 x 12 cm. 1971 110 x 25 x 14 cm. 1970 75 x 50 x 15 cm. 1970
       
 
"Concentracion de Luz" "Oriente-Occidente" "Elevacion"
Aluminio(fundición)y Acrílico Cemento Pintado Aluminio(fundición)
65 x 40 x 7 cm. 1963 66 x 81 x 50 cm. 1989 63 x 14 x 20 cm. 1953
       
 
"Talla Directa" "Segmentos Espaciales" "Talla Directa C"
Plexiglas Madera Pintada Plexiglas
2003 107 x 68 x 55 cm. 1998 83 x 45 x 2 cm. 2003
       
 
"Constelacion N° 1" "Rombo Hidroluminico" "Gota de Agua Movil"
Plexiglas y Luz Plexiglas, Agua y Luz Plexiglas, Agua y Luz
Habitat Hidroespacial 112 x 112 x 15 cm. 1975 135 x 97 x 29 cm. 2005
90 x 71 x 35 cm. 1970      
 
"Reflexión Cosmica" "Cilindro Luminico y Esfera"   Maqueta Ciudad Hidroespacial
Acero Inoxidable Acero Inoxidable y Luz   Plexiglas y Luz
1989 350 x 80 cm. 1989   Maqueta móvil